el público se vuelve de piedra

Y entonces las balas pasan rosando el sueño, las olas del mar lejano se asoman y se van volando mientras los ojos de criaturas se asoman como linternas de entre los basureros, la tristeza camina lentamente mientras el espectáculo se lleva a cabo, caravanas de circos llenan los poblados y la gente asiste sin quererlo al espectáculo, los payasos vomitan sangre, y las trapecistas dejan sus brazos pegados a los cables, el público no puede cerrar los ojos, su cabeza no puede girar para otro lado, el público está petrificado, el público solo observa, en vez de reír llora mares desde los poros de la piel, el circo va creciendo y el público va sufriendo, la caravana avanza, las voces rotas se escuchan como antes se escuchaban las gaviotas, un autobús es el acto principal, grande, viejo, grotesco, descuidado, el autobús llega ataviado de espejos, se estaciona frenético en medio de la pista mientras los corazones se agitan, el público en su inmovilidad corre con la mente a tierras lejanas, mientras sus cuerpos van contemplando los pasos que los llevan dentro del autobús, el circo ahora es el autobús, ha crecido y es más grande que toda la carpa entera, el circo con todos sus personajes ahora está dentro del autobús, el autobús arranca y la función comienza, el público se mira a sí mismo, los rostros de la gente inmóvil destellan miedo, las gotas de sudor van cayendo al suelo, hay ratas que beben el líquido salado, el autobús se desplaza lento por montañas, la gente se desmorona en arena y luego se vuelve a juntar, un vendedor vende un libro sobre el significado de los sueños, mientras una mujer se pone a cantar el cielito lindo, alguien sube a vender chicles, mientras una cumbia se escucha desde la mochila de otra persona que camina con notable equilibrio, la gente de piedra se relaja un poco, sus ojos, que son lo único en movimiento en su cuerpo, se cierran por momentos, alguien pestañea y con eso sonríe a otros ojos, dos más se salen de sus órbitas y se ven entre ellos, el autobús camina y la oscuridad aparece, como si entrara en la boca de un elefante, el autobús se vuelve espeso, la soledad se vuelve gritos y los ojos tratan de escapar de los cuerpos, las voces actúan su papel, los dientes se afilan, las manos se vuelven pulpos y las lágrimas solo hacen que las ratas engorden, el autobús se pone pegajoso, los asientos se mojan y los cristales se opacan, la gente de piedra quiere volverse polvo otra vez, las voces son excremento, las voces no dejan de hablar, el autobús se revuelca ahora en lodo, el escape gotea pus de miles de heridas, los ojos se hablan, se van, se esconden entre la piedra, la piedra se vuelve más dura, las voces de excremento se alejan, el autobús se detiene, la piedra se vuelve polvo y vuela, sale por las ventanas y por las rendijas, el autobús se va yendo, lleno de lodo, de fluidos, de viseras podridas, el polvo llega a la playa, en la playa el polvo forma cuerpos, el público se toca para comprobar que no falte nada, la gente se asegura de tener sus piernas, sus brazos, sus dedos, o si no ha faltado alguna nariz o boca, los cuerpos caminan, los ojos no quieren mirar atrás, el sonido del autobús se pierde entre las voces que acaban de despertar, la gente camina, se dispersa, algunas personas corren con todas sus fuerzas, algunas más solo arrastran sus pies, alguien de un salto sube a la luna, mientras alguien más brinca al sol y desaparece en cenizas, se ve la tierra desde el aire, un águila vuela en círculos mientras el circo comienza a montar la carpa otra vez, el público se vuelve de piedra.

SIN MÁSCARAS. LOS ROSTROS INCONSCIENTES EN EL MUNDO COTIDIANO.

Desde hace algunos años me encuentro realizando el proyecto SIN MÁSCARAS LOS ROSTROS INCONSCIENTES EN EL MUNDO COTIDIANO, el cual incluye una serie de experiencias artísticas e investigaciones teóricas y académicas que toman como punto de partida los conceptos de máscara, rostro, identidad, cotidianidad, inconsciente y arte. Con este proyecto busco entre otras cosas obtener el título de Doctor en Arte: Producción e Investigación.

 Sin máscaras está basado en la idea del rostro como una máscara humana permanente. Dicha mascara humana determina nuestra relación con nosotras o nosotros mismos y la relación con las demás personas y con nuestro entorno en general. El rostro como tal, es un elemento de nuestra identidad que determina en gran medida nuestro actuar. Esta máscara humana coloca un filtro de connotaciones al momento de relacionarnos con él, al ver el rostro no observamos solamente a la  persona, observamos condición racial, diferencias de género, diferencias de edad, condición económica, estado de ánimo, modelos establecidos de belleza, y demás determinantes que provocan una relación diferente de a cuerdo a estas connotaciones. Las diferencias en las relaciones interpersonales, son cotidianas y normales siempre que no impliquen un ejercicio de minimización o exaltación de los valores humanos a través de las condiciones percibidas por los significados que nos devuelve la máscara humana que es el rostro. 

Esta investigación se plantea de manera teórico práctica. Por un lado analizando aspectos que intervienen en la construcción del rostro como elemento identitario, su simbolización y categorización de a cuerdo a factores raciales, sexuales, económicos, anímicos, sociales e inconscientes, y su relación con la utilización de máscaras en las culturas populares. Por otro lado se plantea un desarrollo amplio en el campo de la producción artística encaminado a trabajar de manera colectiva, participativa,  y plástica con el elemento de la máscara, teniendo como vertientes principales las video creaciones, la fotografía, las intervenciones en el espacio público, el radio y las acciones performaticas. 

La investigación pretende construir un marco teórico en el cual se visibilicen las posibilidades reflexivas que se tendrían a nivel consciente e inconsciente al cuestionar el rostro como elemento inherente a la naturaleza humana. Busca desenmascarar las relaciones jerárquicas que se dan a partir del rostro, y propone a través de micro utopías artísticas, un espacio de pensamiento en el cual las personas tengan las mismas condiciones de valor humano independientemente de su rostro. Reorganizar el nivel de importancia en las connotaciones que intervienen en las relaciones humanas planteando como primer parámetro de relación, el concepto de persona, y seguidamente conceptos complementarios como la condición racial, económica, las diferencias de género, de edad, y demás ideas intrínsecas al rostro. 

Se pretende hacer un estudio de la utilización de las máscaras en las culturas populares, y en concreto resinificar a través del arte la máscara característica utilizada en la lucha libre mexicana, adjudicándole a estos nuevos y diversos significados gracias a su replanteamiento de utilidad y de utilización por personas de múltiples nacionalidades, edades, géneros, condiciones raciales, económicas, y culturales.

El trabajo teórico práctico se realizara en distintos países de Europa y América Latina principalmente.